从同人奇迹到最受欢迎IP，型月是如何做到靠Fate躺着赚钱的？对此你怎么看？

感谢邀请，初看到这个问题的时候真的觉得遇到了同道中人，毕竟当年的毕业论文就是以型月社的成就为题，这里就简单谈一下看法。（实力有限，水平一般，班门弄斧的话请见谅）

一.同人社团的起始

最早的型月只是一个同人社团，而这个社团中只有武内崇与奈须蘑菇，两个人也是因为兴趣相投而走到了一起。最初的《fate》来自于中学时期奈须蘑菇的创作，无论是圣杯的机制还是不同时期英雄人物的对战，关于《fate》的基础设定都在当时便有了雏形，最初的亚瑟还是保留了传统的旧剑。

进入社会后的两个人也一直是好基友兼创作伙伴。在90年代的日本二次元界，随着家用电脑的普及，最热门的莫过于脱胎于文字游戏的Galgame，在这样环境下，在小说方面屡屡碰壁的两人商议，蘑菇会写剧本，武内当时是个刚出道的漫画家姑且能画个CG，再拉个两个会程序会音乐的朋友，我们不是可以做Galgame吗？于是，一个叫“Type-moon”的同人美少女游戏社团就这样成立了。

之后的故事就广为人知了，型月的第一个Galgame《月姬》在comiket上一战成名，《月姬》之后与“东方”系列和《寒蝉鸣泣之时》并称为“日本同人界三大奇迹”。

二.《Fate》系列的起始

2004年发布的第一作——《Fate/staynight》，同样是跟《月姬》一样采用了美少女游戏的形式。同时，作为型月从同人社团迈向商业的第一步，《FSN》又做了更多商业上的考量。亚瑟王就在这样的基础上成为了阿尔托莉雅·潘德拉贡（因为亚瑟作为男生出现太常见了，进行一番性转后反而成为了历史上非常成功的一次性转）

在大部分还停留在校园里与美少女谈情说爱的大部分Galgame中，《FSN》马上以其因其庞大细致地世界观架构，在Galgame界投下一颗炸弹，至今依然保持着Galgame最高的销量纪录。但是这时的《Fate》仅仅是一部很好的Galgame而已，在大众中第一次大热，是第一次动画化。2006年《FSN》由动画公司DEEN改编成TV动画，动画的剧情主要由游戏的“fate”线杂糅其他两线部分内容构成。关于这部动画改编水平尚有争议，不过没有人会否认，正是因为这部动画，让就算没有看过“Fate”的日本动画爱好者也一定对那个金发碧眼的少女骑士王不陌生。

三.《Fate/Zero》的人气巅峰

2011年，《FZ》成为了“Fate”再次大热的契机。《FZ》由动画公司Ufotable改编成TV动画，这也是“fate”系列第二次被改编成TV动画。

相比DEEN，Ufotable给予了《FZ》更优质的画面与尊重原作的剧情。再加上刚刚完结《魔法少女小圆》所造成的“虚渊玄效应”，《FZ》成为了当年最热门的日本动画作品之一。

《FZ》还有一个意外的收获，由于《Fate/staynight》受作为Galgame的原作所限，受众多为男性。而《FZ》则为这个系列注入了一大批的女性粉丝。

四.手机游戏FGO的崛起

型月在动漫市场上获得了不俗的地位后，马上将目光指向了未来发展前景良好的手游市场，而《FGO》也应声而出，凭借着本就不错的剧情和多种多样的英灵，吸引了越来越多的人进入了“Fate坑”《FGO》在日本常居收入榜前十，总体成绩甚至比《PokemonGO》还要好。索尼2016年的财报甚至专门提到《FGO》。“Fate”成功在移动媒体时代，也成功占领一席之地。

五.成功之处

个人看来型月的成功之处在于最大限度地发挥了“Fate”所营造的世界观，虽然型月的故事经常是某个城市几年内的故事，但丰富的细节与幻想设定使这些故事有着无限的延展力和想象空间，只要在这个框架中被创作出来的故事都是有说服力的。因为这样的架构和衍生作品的庞大，“fate”甚至被戏称为“日本漫威”。这是“Fate”IP可以适应多平台的根本原因。

对于作品的严格要求：虽然作为一家制作公司来说这似乎是必须的事，但其实做到像型月这样规模的公司偶尔的作品效果差不会影响很多，但蘑菇时常会亲自监视《FGO》的剧本制作情况，甚至有时候会亲自上阵。在《FGO》第六章圆桌骑士以及第七章绝对魔兽战线的剧情中，全部都是蘑菇亲自写作订正。在日服最新特异点“人智统合真国”关于中国关于秦始皇的剧情也全都是由老虚亲自执笔（虽然老虚有点放飞自我了），足以看出型月对于游戏本身的尊敬及中国对于Fate市场的重要程度。

在关于《FGO》的访谈里所提到，粉丝对于“Fate”这块招牌有一种信任感。在开发时如何不消耗IP的价值而去增加IP的可能性，并不是简单的命题。和Fate同时成长起来的许多IP都已经消亡，但这个系列依然是一种蓬勃向上的趋势。

其实我们看到型月成功的背后也不要忽略了他们曾经的努力，但努力终究会产生相应的回报不是吗？抓住机会，也许就是一次人生的蜕变。型月的成功其实就是一次看似偶然实则必然的结果。